|
Heavy Metal
Heavy Metal သည္ rock ဂီတ၏အမ်ုိဳးအစားတစ္ခုျဖစ္ျပီး ၁၉၆၀ႏွင့္ ၁၉၇၀အေစာပုိင္းတြင္ United Kingdom ႏွင့္ United States မွဖြံျဖဳိးတုိးတက္ခဲ့သည္။ blues rock, psychedelic rock မွ မူရင္းဇစ္ျမစ္ႏွင့္အတူ တီး၀ုိင္းမ်ားသည္ heavy metalကို ထူထပ္သိပ္သည္း၊ ထုထည္ၾကီးမားေသာ အသံမ်ားႏွင့္ တည္ေဆာက္ထားျပီးႀကီးမားေသာ distortion ၊ ခ်ဲ့ကားထားေသာ guitar soloမ်ား၊ ေလးနက္ေသာတီးလုံးမ်ားႏွင့္ က်ယ္ေလာင္မႈသည္ heavy metal ၏ သြငျ္ပင္္လကၡၡဏာမ်ားျဖစ္သည္။ heavy metal ၏ စာသားမ်ားႏွင့္ ေဖ်ာ္ေျဖတင္ဆက္မႈ ပုံစံမ်ားသည္ ေယာက်ာ္းပီသျခင္း၊ ရန္လုိ
ျခင္းႏွင့္ ေယာက်ာ္းမာနတုိ ့ႏွင့္ ဆက္စပ္ေနသည္။
ပထမဆုံး heay metalတီး၀ုိင္းမ်ားမွာ Led Zeppli, Black Sabbath ႏွင့္ Deep Purple တုိ ့ျဖစ္ျပီး ေ၀ဖန္ေရးသမားမ်ားက ျပက္ရယ္္ျပဳျခင္းခံခဲ့ရေသာ္လည္း ဂီတသမုိင္းကုိ ျဖတ္၍ပရိတ္သတ္မ်ားကုိ ဆြဲေဆာင္ႏုိင္ခဲ့သည္။ ၁၉၇၀အလယ္တြင္ Judas Priest သည္ blues ၏ လႊမ္းမုိးမႈကုိ ေက်ာ္လြန္္၍ ဤအမ်ဳိးအစားကုိ တုိက္တြန္းကူညီနုိင္ခဲ့သည္။ Motorhead တီး၀ုိင္းသည္ punk rock ကုိ မိတ္ဆက္ခဲ့ျပီး အရွိန္အ၀ါႏွင့္ေလးနက္ထင္ရွားတုိးတက္ေစခဲ့သည္။ ၁၉၇၀ ေနာက္ပုိင္းတြင္ New wave of BritishHeavy Metal တီး၀ုိင္းမ်ားထဲတြင္ Iron Maidenႏွင့္ Saxon တုိ ့လည္းပါ၀င္ခဲ့သည္။ဆက္စုႏွစ္အကုန္မတုိင္မီတြင္ heavy metal ၀ါသနာအုိးမ်ားသည္ metalheads(သုိ ့)Headbangers ကုိသိလာၾကသည္။
၁၉၈၀အေတာအတြင္းတြင္ glam metal သည္ စီးပြားေရးအရ ၾကိဳးစားလာခဲ့သည္။ Motley Crue ႏွင့္ Poison အစရွိေသာ တီး၀ုိင္းအစရွိေသာ တီး၀ုိင္းမ်ားျဖစ္သည္။ metal ၏မ်ဳိးခြဲမ်ားျဖစ္ေသာ death metal ႏွင့္ black metal တုိ ့က်န္ရွိခ်ိန္တြင္ Metalllica, Megadeth, Slayer ႏွင့္ Anthraxတီး၀ုိင္းမ်ားသည္ thrash metal ႏွင့္အတူ mainstream သုိ ့ခ်ဳိးေဖာက္လာခဲ့သည္။ extreme metal, hardcore punk ႏွင့္nu metalတုိ ့လႊမ္းမုိးလာခဲ့သည္။ grunge ႏွင့္ hip hopမွအစိတ္အပုိင္းမ်ားကုိ ေပါင္းစပ္လာခဲ့သည္။
heavy metal ၏သြင္ျပင္လကၡဏညမ်ားမွာ က်ယ္ေလာင္ေသာ distorted guitarမ်ား၊ ေလးနက္ေသာ rhythmမ်ား၊ သိပ္သည္းေသာ bass ႏွင့္ drum အသံမ်ား၊ အားမာန္ပါေသာ vocalမ်ား
ပါ၀င္သည္။ Metal မ်ဳိးခြဲမ်ားအမ်ဳိးမ်ဳိးေျပာင္းလဲလာခဲ့သည္။ ထုံးစံအတုိင္း တီး၀ုိင္းဖြဲ ့စည္းမႈမ်ားမွာ ေဘ့စ္ဂီတသမား၊ rhythm ဂီတသမား၊ lead ဂီတသမားႏွင့္ အဆုိရွင္တစ္ေယာက္ပါရွိျပီး key boardမွာ တစ္ခါတစ္ရံ အသုံးျပဳျပီးအသံကုိ အျပည္ ့အ၀တုိးျမွင့္ေစသည္။
heavy metal guitar သံမ်ားသည္ ျမင့္ေသာ volumeႏွင့္ ေလးလံေသာ distortion မ်ားႏွင့္ ေပါင္းစပ္ထားသည္။ rhythm ဂီတာအစိတ္အပုိင္းတြင္ distortion အသုံးျပဳေနခ်ိန္တြင္ ညာဘက္လက္ျဖင့္ palm muting မ်ားျပဳလုပ္ၾကသည္။ palm muting ပုိုိ္္၍တင္းက်ပ္သည္။ ပုိ္္၍အသံကုိအႏုစိတ္ေစသည္။စိတ္ခံစားမႈကုိ အတိအက်ေဖာ္ျပၾကသည္မွာ vocal အတြက္လုိအပ္ခ်က္ျဖစ္သည္။
ေ၀ဖန္ေရးဆရာ Simon Frith ကအဆုိရွင္၏ tone အသံသည္ စာသားထက္ အေရးပါေၾကာင္း အခုိင္
အခုိင္အမာဆုိခဲ့သည္။
Bass ၏အေရးပါမႈသည္ metal sound အတြက္ ေသာ့ခ်က္ ဟုလည္းဆုိႏုိင္သည္။ bassႏွင့္ guitar အျပန္အလွန္သက္ေရာက္မႈသည္ အခ်က္အခ်ာက်ေသာ အစိတ္အပုိင္းျဖစ္သည္။ bass guitar သည္ နိမ့္ေသာ အသံကုိ စီစဥ္ေပး၍ ဂီတကုိ ေလးလံေစသည္။ metal bassline မ်ားသည္ က်ယ္ျပန္ ့
စြာေျပာင္းလဲသည္။ တစ္ခ်ဳိ ့တီး၀ုိင္းမ်ားသည္ bass ကုိ lead instrument ကဲ့သုိ ့ထူးျခားေစသည္။ Metallica တီး၀ုိင္းမွ bass ဂီတာ soloႏွင့္ chord မ်ားကုိ အသုံးျပဳထားသည္။
မူလ metal drum တီးခတ္ပုံသည္ က်ယ္ေလာင္စြာ ဖန္တီးထားသည္။ ထပ္ကာထပ္ကာျဖစ္ေသာတီးလုံးမ်ားကုိ အသုံးျပဳထားသည္။ drum သမားသည္ metal ကဲ့သုိ ့ ရႈပ္ေထြးေသာ pattern မ်ား ဖန္တီးရန္ အျမန္ႏႈန္း၊ အဆက္အစပ္ရွိျခင္း၊ ဖ်တ္လက္သြက္လက္ျခင္းတုိ ့
လုိအပ္သည္။
Metal drum တီးသည့္ နည္းပညာမွာ cymbal choke ျဖစ္ျပီး cymbal ကုိ ရုိက္ခတ္ျခင္းမ်ားပါ
၀င္ျပီး ခ်က္ခ်င္းဆုိသလုိ တိတ္ဆတ္ေစသည္။ metal drum rock ဂီတ၏ အျခားပုံစံေတြထက္ ပုိ၍
ႀကီးမားသည္။
Jimi Hendrix, Cream ႏွင့္ The Who တုိ ့သည္ အေစာပုိင္း heavy metal ေဖ်ာ္ေျဖတင္
ဆက္သူမ်ားျဖစ္သည္။
Rhythm and Tempo
Lyrical Themes
Metal သီခ်င္းမ်ားတြင္ rhythm သည္ ေလးနက္သည္။ အျပန္အလွန္ သုံးသပ္ထားသည့္ အားစုိက္ျခင္းမ်ားျဖစ္သည္။ heavy metal သီခ်င္းမ်ားတြင္ 8th (သုိ ့) 16th note မ်ားပါရွိသည္။ rhythmi ပုံသ႑မ်ားမွာ staccato ျဖင့္ ေဖ်ာ္ေျဖတင္ဆက္ထားျပီး palm-mute နည္းပညာမ်ားကုိ အသုံးျပဳထားသည္။ rhythmic အပုဒ္မ်ားမွာ ထူးျခားျပီး jerk texture မ်ားပါ၀င္သည္။ melodic figure မ်ားမွာ riff ဟုေခၚသည္။ thematichook တည္ေထာင္ရန္ ကူညီေပးသည္။ heavy metal သီခ်င္းမ်ားမွာ ရွည္လ်ားေသာ rhythmic figure မ်ား၊ whole note (သုိ ့) slow-tempo power ballad မ်ားထဲတြင္ dotted quarter note-length chord မ်ားျဖင့္ တည္ေဆာက္ထားသည္။ အေစာ
David Hatch ႏွင့္ Stephen Millward, အဆုိအရ Black Sabbath ႏွင့္တီး၀ုိင္းေတာ္ေတာ္မ်ား
ပုိင္း heavy metal ဂီတမွ tempo သည္ ေႏွးေကြးေလးလံသည္။ ၁၉၇၀ ေနာက္ပုိင္းတြင္ metal တီး
မ်ားသည္ စိတ္ဓာတ္တက္ၾကြလာၾကသည္။ အမ်ဳိးအစား၏ဇစ္ျမစ္သည္ blue ဂီတႏွင့္ ဆက္စပ္လ်က္ရွိ
၀ုိင္းမ်ားသည္ က်ယ္ျပန္ေသာ tempo မ်ားအသုံးျပဳလာၾကသည္။ ၂၀၀၀ ဆယ္စုႏွစ္တြင္ slow ballad tempoမ်ား၊ metal tempoမ်ား စီစဥ္ထားရာမွ ျပင္းထန္၍ ျမန္ဆန္ေသာ blast beat tempoမ်ား
သည္။ လိင္ကိစၥသည္ အျခားအေရးႀကီးေသာ အေၾကာင္းအရာျဖစ္ေၾကာင္း Led Zeppelin၏ စသား
(quarter note – 350 beat per minute)မ်ားရရန္ ေျပာင္းလဲလာၾကသည္။
မ်ားတြင္ ေတြ ့ရသည္။ ဂီတေ၀ဖန္ေရးသမားမ်ားက metalစာသားမ်ားသည္ ငယ္ရြယ္သူမ်ားႏွင့္ သက္ဆုိင္၍ သာမန္မွ်သာျဖစ္သဆည္ဟု ဆုိသည္။ Tipper Gore တည္ေထာင္ထားေသာ Parents Music Resource Center (PMRC) က မိန္းမမုန္းတီးေရးကုိ ေထာက္ခံသည္ ဟုဆုိသည္။ ခက္ခဲနက္
ဤအမ်ဳိးအစား လကၡၡဏာတစ္မ်ဳိးမွာ guitar power chord ကို သုံးထားျခင္းျဖစ္သည္။ နည္းပညာအရ power chord သည္ ရုိးရွင္းလွသည္။ အေျခခံတြင္ octave ေပါင္းထည့္ထားေသာ္
နဲသည္ ဟုလည္းဆုိသည္။ ကန္ ့ကြက္ျငင္းဆုိေသာ စာသားမ်ားထုတ္ေဖာ္သည့္ အုပ္စုမ်ားေၾကာင့္ လူၾကိဳက္မ်ားသည့္ စက္မႈဇုံကုိ စည္းမ်ဥ္းက်ေစရန္ ေဆြေႏြးၾကသည္။ အထူးသျဖင့္ heavy metal song မ်ားပါ၀င္သည္။
လည္း အခ်က္အခ်ာက်ေသာ interval တစ္ခုပါ၀င္သည္။ မ်ားေသာအားျဖင့္ perfect fith ျဖစ္သည္။
၁၉၉၀ အေစာပုိင္းတြင္ Judas Priest ၏ “ do it” ေယာက်ာ္းေလးႏွစ္ေယာက္ မိမိကုိယ္ကုိပစ္
perfect fifth interval သည္ power chord အတြက္ အမ်ားဆုံးအေျခခံျဖစ္ေသာ္လည္း power chord မ်ားမွာ ကြဲျပားေသာ interval မ်ားတြင္ အေျခခံ ၍ minor third, major third, perfect fourth, diminished fith, သုိ ့မဟုတ္ minor sixth ဟူ ၍ရွိသည္။ power chord မ်ားသည္ fretboard ေပၚတြင္ လူးလားျပန္ခတ္တီးခတ္ၾကသည္။
သတ္ခဲ့သည္။ သူတုိ ့၏ မိဘမ်ားတရား၏ တရားစြဲျခင္းကုိ ခံရသည္။ ဤကိစၥေၾကာင့္ media ကုိ အာရုံ
စုိက္ေစခဲ့သည္။ အခ်ဳိ ့ေသာ Muslim နုိင္ငံမ်ားတြင္ heavy metal သည္ ရုိးရာတန္ဖုိးဆီသုိ ့ျခိမ္း
ေျခာက္မႈေၾကာင့္ တရား၀င္ေျခာက္လွန္ ့ေၾကညာသည္။ Moroco, Egypt, Lebannon ႏွင့္ Malaysia
နုိ္င္ငံမ်ားတြင္ heavy metal ဂီတသမားမ်ား က်ေရာက္လာျပီး ၀ါသနာအုိးမ်ား အဖမ္းခံရသည္။ အက်ဥ္းခ် ခံရသည္။
Tupical Harmonic Structures
Image and Fashion
တိက်ေသာ အႏုပညာရွင္မ်ားႏွင့္ တီး၀ုိင္းမ်ားအတြက္ heavy metal ကုိႀကီးမားေသာ အခန္းက႑မွ ပါ၀င္ေစသည္။ အသံႏွင့္ စာသားမ်ားကုိ ေပါင္းထည့္ၾကသည္။ heavy metal တီး၀ုိင္းမ်ားသည္ album ထဲတြင္ logoမ်ား၊ stage အျပင္အဆင္မ်ား၊ အ၀တ္အစားမ်ားႏွင့္ music video မ်ားျဖင့္ ေဖာ္ျပလာၾကသည္။
ဆံပင္ရွည္မ်ားကုိ ေနာက္တြင္ခ်ထားသည္။ metal fashion၏ ခြဲျခားစမ္းသပ္သည့္ ထူးျခား
ခ်က္ျဖစ္သည္။ မႈလအားျဖင့္ hippie ယဥ္ေက်းမႈမွ ေမြးစားထားျခင္းျဖစ္သည္။ ၁၉၈၀ႏွင့္ ၁၉၉၀တြင္
ဂ်ာနယ္လစ္ Nader Rahman အဆုိအရ heavy metal ဆံပင္ပုံစံသည္ အမုန္းတရား၏ လကၡဏာမ်ား ျဖစ္သည္ဟု ဆုိသည္။
Heavy metal ၀ါသနာအုိးမ်ား ၀တ္ဆင္မႈမွာ စုတ္ျဖဲထားသည့္ အျပာေရာင္jeanမ်ား၊ အနက္
ေရာင္ leatherမ်ား Jean jacket မ်ားပါ၀င္သည္။ T-shirt မ်ားမွာ ေယဘုယ်အားျဖင့္ logo မ်ား ရုိက္
ႏွိပ္ထားျခင္း (သုိ ့) အႏွစ္သက္ဆုံး metal တီး၀ုိင္းမ်ားကုိ ျမင္သာေအာင္ ကုိယ္စားျပဳထားသည္။ ၁၉၈၀ တြင္ punk ႏွင့္ goth ဂီတမ်ားသည္ ထိတ္လန္ ့စရာရုပ္ရွင္မ်ားသုိ ့ႏွင့္ metal fashion မ်ားလႊမ္းမုိးလာခဲ့သည္။ ၁၉၇၀ ႏွင့္ ၁၉၈၀ ၏ metal ေဖ်ာ္ေျဖသူမ်ားသည္ သူတုိ ့၏ stage ကုိပုိ၍ ျမင္သာေစရန္ ေတာက္ပသည့္ အေရာင္မ်ားျဖင့္ တူရိယာမ်ားကုိ အသုံးျပဳခဲ့သည္။ ေခတ္၏ glam metal တီး၀ုိင္းမ်ားအတြက္ ဖက္ရွင္ႏွင့္ ပုံစံမ်ားသည္ အဓိကအားျဖင့္ အေရးပါလာသည္။ ေဖ်ာ္ေျဖတင္
ဆက္သူမ်ားသည္ ထုံးစံအတုိင္း ရွည္းလ်ားျပီး အေရာင္ဆုိးထားၤ
ေသာ ဆံပင္မ်ားကုိ hairspray မ်ား
ျဖင့္ ျဖန္း၍ျပင္ဆင္ၾကသည္။ ႏႈတ္ခမ္းနီေတာင့္မ်ား၊ eye liner ၊ ေတာက္ပေသာ အ၀တ္အစားမ်ား၊ က်ားသစ္အရျပားကဲ့သုိ ့ပုံႏွိပ္ထားေသာ ရွပ္အက်ၤီမ်ား (သုိ ့) ေယာက်ာ္းကုိယ္ရုံမ်ား၊ တင္းက်ပ္ေသာ
ဂ်င္းမ်ား၊ leather (သုိ ့) spandex pant မ်ား ႏွင့္ အသုံးအေဆာင္မပစၥည္းမ်ားမွာ ေခါင္းစည္းမ်ားႏွင့္
ေက်ာက္မ်က္ရတနာမ်ား အစရွိသျဖင့္ျဖစ္သည္။
Heavy Metal သည် rock ဂီတ၏အမျိုးအစားတစ်ခုဖြစ်ပြီး ၁၉၆၀နှင့် ၁၉၇၀အစောပိုင်းတွင် United Kingdom နှင့် United States မှ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ခဲ့သည်။ blues rock, psychedelic rock မှ မူရင်းဇစ်မြစ်နှင့်အတူ တီးဝိုင်းများသည် heavy metalကို ထူထပ်သိပ်သည်း၊ ထုထည်ကြီးမားသော အသံများနှင့် တည်ဆောက်ထားပြီးကြီးမားသော distortion ၊ ချဲ့ကားထားသော guitar soloများ၊ လေးနက်သောတီးလုံးများနှင့် ကျယ်လောင်မှုသည် heavy metal ၏ သွင်ပြင်လက္ခဏာများဖြစ်သည်။ heavy metal ၏ စာသားများနှင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှု ပုံစံများသည် ယောက်ျားပီသခြင်း၊ ရန်လိုခြင်းနှင့် ယောက်ျားမာနတို့နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။
ပထမဆုံး heay metalတီးဝိုင်းများမှာ Led Zeppli, Black Sabbath နှင့် Deep Purple တို့ဖြစ်ပြီး ဝေဖန်ရေးသမားများက ပြက်ရယ်ပြုခြင်းခံခဲ့ရသော်လည်း ဂီတသမိုင်းကို ဖြတ်၍ပရိတ်သတ်များကို ဆွဲဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။ ၁၉၇၀အလယ်တွင် Judas Priest သည် blues ၏ လွှမ်းမိုးမှုကို ကျော်လွန်၍ ဤအမျိုးအစားကို တိုက်တွန်းကူညီနိုင်ခဲ့သည်။ Motorhead တီးဝိုင်းသည် punk rock ကို မိတ်ဆက်ခဲ့ပြီး အရှိန်အဝါနှင့်လေးနက်ထင်ရှားတိုးတက်စေခဲ့သည်။ ၁၉၇၀ နောက်ပိုင်းတွင် New wave of BritishHeavy Metal တီးဝိုင်းများထဲတွင် Iron Maidenနှင့် Saxon တို့လည်းပါ၀င်ခဲ့သည်။ဆက်စုနှစ်အကုန်မတိုင်မီတွင် heavy metal ဝါသနာအိုးများသည် metalheads(သို့)Headbangers ကိုသိလာကြသည်။
၁၉၈၀အတောအတွင်းတွင် glam metal သည် စီးပွားရေးအရ ကြိုးစားလာခဲ့သည်။ Motley Crue နှင့် Poison အစရှိသော တီးဝိုင်းအစရှိသော တီးဝိုင်းများဖြစ်သည်။ metal ၏မျိုးခွဲများဖြစ်သော death metal နှင့် black metal တို့ကျန်ရှိချိန်တွင် Metalllica, Megadeth, Slayer နှင့် Anthraxတီးဝိုင်းများသည် thrash metal နှင့်အတူ mainstream သို့ချိုးဖောက်လာခဲ့သည်။ extreme metal, hardcore punk နှင့်nu metalတို့လွှမ်းမိုးလာခဲ့သည်။ grunge နှင့် hip hopမှအစိတ်အပိုင်းများကို ပေါင်းစပ်လာခဲ့သည်။
heavy metal ၏သွင်ပြင်လက္ခဏညများမှာ ကျယ်လောင်သော distorted guitarများ၊ လေးနက်သော rhythmများ၊ သိပ်သည်းသော bass နှင့် drum အသံများ၊ အားမာန်ပါသော vocalများပါ၀င်သည်။ Metal မျိုးခွဲများအမျိုးမျိုးပြောင်းလဲလာခဲ့သည်။ ထုံးစံအတိုင်း တီးဝိုင်းဖွဲ့စည်းမှုများမှာ ဘေ့စ်ဂီတသမား၊ rhythm ဂီတသမား၊ lead ဂီတသမားနှင့် အဆိုရှင်တစ်ယောက်ပါရှိပြီး key boardမှာ တစ်ခါတစ်ရံ အသုံးပြုပြီးအသံကို အပြည့်အဝတိုးမြှင့်စေသည်။ heavy metal guitar သံများသည် မြင့်သော volumeနှင့် လေးလံသော distortion များနှင့် ပေါင်းစပ်ထားသည်။ rhythm ဂီတာအစိတ်အပိုင်းတွင် distortion အသုံးပြုနေချိန်တွင် ညာဘက်လက်ဖြင့် palm muting များပြုလုပ်ကြသည်။ palm muting ပို၍တင်းကျပ်သည်။ ပို၍အသံကိုအနုစိတ်စေသည်။စိတ်ခံစားမှုကို အတိအကျဖော်ပြကြသည်မှာ vocal အတွက်လိုအပ်ချက်ဖြစ်သည်။ ဝေဖန်ရေးဆရာ Simon Frith ကအဆိုရှင်၏ tone အသံသည် စာသားထက် အရေးပါကြောင်း အခိုင်အခိုင်အမာဆိုခဲ့သည်။
Bass ၏အရေးပါမှုသည် metal sound အတွက် သော့ချက် ဟုလည်းဆိုနိုင်သည်။ bassနှင့် guitar အပြန်အလှန်သက်ရောက်မှုသည် အချက်အချာကျသော အစိတ်အပိုင်းဖြစ်သည်။ bass guitar သည် နိမ့်သော အသံကို စီစဉ်ပေး၍ ဂီတကို လေးလံစေသည်။ metal bassline များသည် ကျယ်ပြန့်စွာပြောင်းလဲသည်။ တစ်ချို့တီးဝိုင်းများသည် bass ကို lead instrument ကဲ့သို့ထူးခြားစေသည်။ Metallica တီးဝိုင်းမှ bass ဂီတာ soloနှင့် chord များကို အသုံးပြုထားသည်။ မူလ metal drum တီးခတ်ပုံသည် ကျယ်လောင်စွာ ဖန်တီးထားသည်။ ထပ်ကာထပ်ကာဖြစ်သောတီးလုံးများကို အသုံးပြုထားသည်။ drum သမားသည် metal ကဲ့သို့ ရှုပ်ထွေးသော pattern များ ဖန်တီးရန် အမြန်နှုန်း၊ အဆက်အစပ်ရှိခြင်း၊ ဖျတ်လက်သွက်လက်ခြင်းတို့လိုအပ်သည်။
Metal drum တီးသည့် နည်းပညာမှာ cymbal choke ဖြစ်ပြီး cymbal ကို ရိုက်ခတ်ခြင်းများပါ၀င်ပြီး ချက်ချင်းဆိုသလို တိတ်ဆတ်စေသည်။ metal drum rock ဂီတ၏ အခြားပုံစံတွေထက် ပို၍ကြီးမားသည်။ Jimi Hendrix, Cream နှင့် The Who တို့သည် အစောပိုင်း heavy metal ဖျော်ဖြေတင်
ဆက်သူများဖြစ်သည်။
==Rhythm and Tempo==
Metal သီချင်းများတွင် rhythm သည် လေးနက်သည်။ အပြန်အလှန် သုံးသပ်ထားသည့် အားစိုက်ခြင်းများဖြစ်သည်။ heavy metal သီချင်းများတွင် 8th (သို့) 16th note များပါရှိသည်။ rhythmi ပုံသဏ္ဍများမှာ staccato ဖြင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်ထားပြီး palm-mute နည်းပညာများကို အသုံးပြုထားသည်။ rhythmic အပုဒ်များမှာ ထူးခြားပြီး jerk texture များပါ၀င်သည်။ melodic figure များမှာ riff ဟုခေါ်သည်။ thematichook တည်ထောင်ရန် ကူညီပေးသည်။ heavy metal သီချင်းများမှာ ရှည်လျားသော rhythmic figure များ၊ whole note (သို့) slow-tempo power ballad များထဲတွင် dotted quarter note-length chord များဖြင့် တည်ဆောက်ထားသည်။ အစောပိုင်း heavy metal ဂီတမှ tempo သည် နှေးကွေးလေးလံသည်။ ၁၉၇၀ နောက်ပိုင်းတွင် metal တီးဝိုင်းများသည် ကျယ်ပြန်သော tempo များအသုံးပြုလာကြသည်။ ၂၀၀၀ ဆယ်စုနှစ်တွင် slow ballad tempoများ၊ metal tempoများ စီစဉ်ထားရာမှ ပြင်းထန်၍ မြန်ဆန်သော blast beat tempoများ(quarter note – 350 beat per minute)များရရန် ပြောင်းလဲလာကြသည်။ ဤအမျိုးအစား လက္ခဏာတစ်မျိုးမှာ guitar power chord ကို သုံးထားခြင်းဖြစ်သည်။ နည်းပညာအရ power chord သည် ရိုးရှင်းလှသည်။ အခြေခံတွင် octave ပေါင်းထည့်ထားသော်လည်း အချက်အချာကျသော interval တစ်ခုပါ၀င်သည်။ များသောအားဖြင့် perfect fith ဖြစ်သည်။
perfect fifth interval သည် power chord အတွက် အများဆုံးအခြေခံဖြစ်သော်လည်း power chord များမှာ ကွဲပြားသော interval များတွင် အခြေခံ ၍ minor third, major third, perfect fourth, diminished fith, သို့မဟုတ် minor sixth ဟူ ၍ရှိသည်။ power chord များသည် fretboard ပေါ်တွင် လူးလားပြန်ခတ်တီးခတ်ကြသည်။
==Tupical Harmonic Structures==
heavy metal သည် modal scale progression, tritone နှင့် chromatic progression စည်းဝါးကိုက်သည့် လက္ခဏာသုံးခုနှင့် အတူ riffများပေါ်တွင် အခြေခံ၍ ဖန်တီးထားသည်။ pedal point များကို အသုံးပြုထားသည်။ heavy metalသည် modal scale များကို ဂရုစိုက်၍ အသုံးပြုထားသည်။ အထူးသဖြင့် Aedian နှင့် Phrygian mode များဖြစ်သည်။ modal chord progression များ l-Vl-Vll, l-Vl-lV-Vllနှင့် Phrygian progressionများကို ပေါင်းစပ်ထားပြီး l နှင့် bll (l-bll-l, l-bll-lll (သို့) l-bll-Vll ) ကြား ၌ အဓိပ္ပါယ်ခြင်း သက်ရောက်စေသည်။ တောင့်တင်းသော အသံများဖြစ်သည့် chromaticနှင့် tritone များကို metal chord progression များထဲတွင် ဆက်သွယ် ၍အသုံးပြုထားသည်။ triton, interval spanning three whole toneများ cနှင့် F#တို ့ဖြစ်ပြီး အလယ်ခေတ်အေဒီမှ
ဓဓ္မဆရာသီချင်းဆိုပုံထဲမှ Forbidden dissonance ဖြစ်သည်။ ဘုန်းတော်ကြီးများကို diabolus in musica “ the devil in music” ဆီသို့ဦးဆောင်လမ်းပြနိုင်ခဲ့သည်။
heavy metal သီချင်းများသည် harmonic basis ကဲ့သို့ pedal point များကို ကျယ်ပြန့်စွာ အသုံးပြုထားသည်။ pedal pointသည် အကျိုးပြုသော tone များဖြစ်ပြီး bass range ထဲတွင် ပါရှိသည်။
စာရေးဆရာ Robert Walser က blues နှင့် R&Bနှင့် ယှဉ်လျက် heavy metal ပေါ်တွင် ကွဲပြားသော ဂီတပုံစံများစုဝေးထားသည့် classical ဂီတသည် အစောပိုင်းရက်များတွင် လွှမ်းမိုးခဲ့သည် ဟုဆိုသည်။ metalဂီတာ player များသည် classical ဂီတကို လည်း လေ့လာခဲ့ရသည်ဟုဆိုသည်။ Grove Music Online အတွက် walserရေးထားသည့် ဆောင်းပါးတွင် ၁၈ရာစု European Modelမှ chord progression သင့်တော်ကိုက်ညီအောင်ပြုလုပ်လေ့ကျင့်ထားသည်။ believer တီးဝိုင်းမှ Kurt Bachmannက metalနှင့် classicalကို အတူတကွ ကိုက်ညီအောင်လုပ်ထားသည်။ classicalနှင့် metal တို့သည် အများအားဖြင့်ခံစားမှု၊ texture နှင့် တီထွင်နိုင်မှုတို့ပါရှိသည်။
classical နှင့် metalသည် ကွဲပြားသော ဓလေ့နှင့် လေ့ကျင်မှုများခိုင်မြဲသည်။ classical သည်art music traditionနှင့် metal သည် popular music tradition မှ ဖြစ်သည်။ ဂီတဗေဒပညာရှင် Nicolas Cook နှင့် Nicola Dibben က လူကြိုက်များသည် ဂီတကို ခွဲခြားခြင်းသည် art tradition လွှမ်းမိုးမှုကို ဖော်ထုတ်ခြင်းလည်းဖြစ်သည် ဟုဆိုသည်။ Walseသည် စိတ်ကူးစိတ်သန်းနှင့်အတူ heavy metal ကို ၁၉ရာစု romanticismမှ ဖျော်ဖြေလေ့ကျင့်မှုများကို လေ့ကျင့်ခဲ့သည်။ ဘယ်လိုပဲဖြစ်
ဖြစ် blues, rock, heavy metal rap (သို့) dance ဂီတတို့အရင်းခံအားဖြင့် art ဂီတနှင့် ဆက်စပ်လျက်ရှိသည်မျာ လုံးဝမှားသည်ဟုဆို နိုင်သည်။
heavy metal သည္ modal scale progression, tritone ႏွင့္ chromatic progression စည့္
စည္း၀ါးကုိက္သည့္ လကၡၡဏသုံးခုႏွင့္ အတူ riffမ်ားေပၚတြင္ အေျခခံ၍ ဖန္တီးထားသည္။ pedal point မ်ားကုိ အသုံးျပဳထားသည္။ heavy metalသည္ modal scale မ်ားကုိ ဂရုစုိက္၍ အသုံးျပဳထား
သည္။ အထူးသျဖင့္ Aedian ႏွင့္ Phrygian mode မ်ားျဖစ္သည္။ modal chord progression မ်ား
l-Vl-Vll, l-Vl-lV-Vllႏွင့္ Phrygian progressionမ်ားကုိ ေပါင္းစပ္ထားျပီး l ႏွင့္ bll (l-bll-l, l-bll-lll (သုိ ့) l-bll-Vll ) ၾကား ၌ အဓပ ါၸယ္ျခင္း သက္ေရာက္ေစသည္။ ေတာင့္တင္းေသာ အသံမ်ားျဖစ္သည့္ chromaticႏွင့္ tritone မ်ားကုိ metal chord progression မ်ားထဲတြင္ ဆက္သြယ္ ၍အသုံးျပဳထား
သည္။ triton, interval spanning three whole toneမ်ား cႏွင့္ F#တုိ ့ျဖစ္ျပီး အလယ္ေခတ္ေအဒီမွ
ဓဓၼဆရာသီခ်င္းဆုိပုံထဲမွ Forbidden dissonance ျဖစ္သည္။ ဘုန္းေတာ္ႀကီးမ်ားကုိ diabolus in musica “ the devil in music” ဆီသုိ ့ဦးေဆာင္လမ္းျပႏုိင္ခဲ့သည္။
heavy metal သီခ်င္းမ်ားသည္ harmonic basis ကဲ့သုိ ့pedal point မ်ားကုိ က်ယ္ျပန္ ့စြာ အသုံးျပဳထားသည္။ pedal pointသည္ အက်ဳိးျပဳေသာ tone မ်ားျဖစ္ျပီး bass range ထဲတြင္ ပါရွိ
သည္။
စာေရးဆရာ Robert Walser က blues ႏွင့္ R&Bႏွင့္ ယွဥ္လ်က္ heavy metal ေပၚတြင္ ကြဲျပားေသာ ဂီတပုံစံမ်ားစုေ၀းထားသည့္ classical ဂီတသည္ အေစာပုိင္းရက္မ်ားတြင္ လႊမ္းမုိးခဲ့သည္
ဟုဆုိသည္။ metalဂီတာ player မ်ားသည္ classical ဂီတကုိ လည္း ေလ့လာခဲ့ရသည္ဟုဆုိသည္။
Grove Music Online အတြက္ walserေရးထားသည့္ ေဆာင္းပါးတြင္ ၁၈ရာစု European Modelမွ chord progression သင့္ေတာ္ကုိက္ညီေအာင္ျပဳလုပ္ေလ့က်င့္ထားသည္။ believer တီး၀ုိင္း
မွ Kurt Bachmannက metalႏွင့္ classicalကုိ အတူတကြ ကုိက္ညီေအာင္လုပ္ထားသည္။ classical
ႏွင့္ metal တုိ ့သည္ အမ်ားအားျဖင့္ခံစားမႈ၊ texture ႏွင့္ တီထြင္ႏုိင္မႈတုိ ့ပါရွိသည္။
classical ႏွင့္ metalသည္ ကြဲျပားေသာ ဓေလ့ႏွင့္ ေလ့က်င္မႈမ်ားခုိင္ျမဲသည္။ classical သည္
art music traditionႏွင့္ metal သည္ popular music tradition မွ ျဖစ္သည္။ ဂီတေဗဒပညာရွင္ Nicolas Cook ႏွင့္ Nicola Dibben က လူႀကိဳက္မ်ားသည္ ဂီတကုိ ခြဲျခားျခင္းသည္ art tradition လႊမ္းမုိးမႈကုိ ေဖာ္ထုတ္ျခင္းလည္းျဖစ္သည္ ဟုဆုိသည္။ Walse သည္ စိတ္ကူးစိတ္သန္းႏွင့္အတူ heavy metal ကုိ ၁၉ရာစု romanticismမွ ေဖ်ာ္ေျဖေလ့က်င့္မႈမ်ားကုိ ေလ့က်င့္ခဲ့သည္။ ဘယ္လုိပဲျဖစ္
ျဖစ္ blues, rock, heavy metal rap (သုိ ့) dance ဂီတတုိ ့အရင္းခံအားျဖင့္ art ဂီတႏွင့္ ဆက္စပ္
လ်က္ရွိသည္မ်ာ လုံး၀မွားသည္ဟုဆုိ ႏုိင္သည္။
Lyrical Themes
ဂ်င္းမ်ား၊ leather (သုိ ့) spandex pant မ်ား ႏွင့္ အသုံးအေဆာင္မပစၥည္းမ်ားမွာ ေခါင္းစည္းမ်ားႏွင့္
ေက်ာက္မ်က္ရတနာမ်ား အစရွိသျဖင့္ျဖစ္သည္။
[[Category:ဂီတအမျိုးအစားများ]]
| 