ဟဲဗီးမက်တယ်လ် ဂီတ: တည်းဖြတ်မှု မူကွဲများ
Content deleted Content added
"Heavy Metal Heavy Metal သည္ rock ဂ..." အစချီသော စာလုံးတို့နှင့် စာမျက်နှာကို ဖန်တီးလိုက်သည် |
convert to Unicode |
||
စာကြောင်း ၁ -
Heavy Metal သည် rock ဂီတ၏အမျိုးအစားတစ်ခုဖြစ်ပြီး ၁၉၆၀နှင့် ၁၉၇၀အစောပိုင်းတွင် United Kingdom နှင့် United States မှ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ခဲ့သည်။ blues rock, psychedelic rock မှ မူရင်းဇစ်မြစ်နှင့်အတူ တီးဝိုင်းများသည် heavy metalကို ထူထပ်သိပ်သည်း၊ ထုထည်ကြီးမားသော အသံများနှင့် တည်ဆောက်ထားပြီးကြီးမားသော distortion ၊ ချဲ့ကားထားသော guitar soloများ၊ လေးနက်သောတီးလုံးများနှင့် ကျယ်လောင်မှုသည် heavy metal ၏ သွင်ပြင်လက္ခဏာများဖြစ်သည်။ heavy metal ၏ စာသားများနှင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှု ပုံစံများသည် ယောက်ျားပီသခြင်း၊ ရန်လိုခြင်းနှင့် ယောက်ျားမာနတို့နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။
ပထမဆုံး heay metalတီးဝိုင်းများမှာ Led Zeppli, Black Sabbath နှင့် Deep Purple တို့ဖြစ်ပြီး ဝေဖန်ရေးသမားများက ပြက်ရယ်ပြုခြင်းခံခဲ့ရသော်လည်း ဂီတသမိုင်းကို ဖြတ်၍ပရိတ်သတ်များကို ဆွဲဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။ ၁၉၇၀အလယ်တွင် Judas Priest သည် blues ၏ လွှမ်းမိုးမှုကို ကျော်လွန်၍ ဤအမျိုးအစားကို တိုက်တွန်းကူညီနိုင်ခဲ့သည်။ Motorhead တီးဝိုင်းသည် punk rock ကို မိတ်ဆက်ခဲ့ပြီး အရှိန်အဝါနှင့်လေးနက်ထင်ရှားတိုးတက်စေခဲ့သည်။ ၁၉၇၀ နောက်ပိုင်းတွင် New wave of BritishHeavy Metal တီးဝိုင်းများထဲတွင် Iron Maidenနှင့် Saxon တို့လည်းပါ၀င်ခဲ့သည်။ဆက်စုနှစ်အကုန်မတိုင်မီတွင် heavy metal ဝါသနာအိုးများသည် metalheads(သို့)Headbangers ကိုသိလာကြသည်။
Rhythm and Tempo▼
၁၉၈၀အတောအတွင်းတွင် glam metal သည် စီးပွားရေးအရ ကြိုးစားလာခဲ့သည်။ Motley Crue နှင့် Poison အစရှိသော တီးဝိုင်းအစရှိသော တီးဝိုင်းများဖြစ်သည်။ metal ၏မျိုးခွဲများဖြစ်သော death metal နှင့် black metal တို့ကျန်ရှိချိန်တွင် Metalllica, Megadeth, Slayer နှင့် Anthraxတီးဝိုင်းများသည် thrash metal နှင့်အတူ mainstream သို့ချိုးဖောက်လာခဲ့သည်။ extreme metal, hardcore punk နှင့်nu metalတို့လွှမ်းမိုးလာခဲ့သည်။ grunge နှင့် hip hopမှအစိတ်အပိုင်းများကို ပေါင်းစပ်လာခဲ့သည်။
heavy metal ၏သွင်ပြင်လက္ခဏညများမှာ ကျယ်လောင်သော distorted guitarများ၊ လေးနက်သော rhythmများ၊ သိပ်သည်းသော bass နှင့် drum အသံများ၊ အားမာန်ပါသော vocalများပါ၀င်သည်။ Metal မျိုးခွဲများအမျိုးမျိုးပြောင်းလဲလာခဲ့သည်။ ထုံးစံအတိုင်း တီးဝိုင်းဖွဲ့စည်းမှုများမှာ ဘေ့စ်ဂီတသမား၊ rhythm ဂီတသမား၊ lead ဂီတသမားနှင့် အဆိုရှင်တစ်ယောက်ပါရှိပြီး key boardမှာ တစ်ခါတစ်ရံ အသုံးပြုပြီးအသံကို အပြည့်အဝတိုးမြှင့်စေသည်။ heavy metal guitar သံများသည် မြင့်သော volumeနှင့် လေးလံသော distortion များနှင့် ပေါင်းစပ်ထားသည်။ rhythm ဂီတာအစိတ်အပိုင်းတွင် distortion အသုံးပြုနေချိန်တွင် ညာဘက်လက်ဖြင့် palm muting များပြုလုပ်ကြသည်။ palm muting ပို၍တင်းကျပ်သည်။ ပို၍အသံကိုအနုစိတ်စေသည်။စိတ်ခံစားမှုကို အတိအကျဖော်ပြကြသည်မှာ vocal အတွက်လိုအပ်ချက်ဖြစ်သည်။ ဝေဖန်ရေးဆရာ Simon Frith ကအဆိုရှင်၏ tone အသံသည် စာသားထက် အရေးပါကြောင်း အခိုင်အခိုင်အမာဆိုခဲ့သည်။
Tupical Harmonic Structures▼
Bass ၏အရေးပါမှုသည် metal sound အတွက် သော့ချက် ဟုလည်းဆိုနိုင်သည်။ bassနှင့် guitar အပြန်အလှန်သက်ရောက်မှုသည် အချက်အချာကျသော အစိတ်အပိုင်းဖြစ်သည်။ bass guitar သည် နိမ့်သော အသံကို စီစဉ်ပေး၍ ဂီတကို လေးလံစေသည်။ metal bassline များသည် ကျယ်ပြန့်စွာပြောင်းလဲသည်။ တစ်ချို့တီးဝိုင်းများသည် bass ကို lead instrument ကဲ့သို့ထူးခြားစေသည်။ Metallica တီးဝိုင်းမှ bass ဂီတာ soloနှင့် chord များကို အသုံးပြုထားသည်။ မူလ metal drum တီးခတ်ပုံသည် ကျယ်လောင်စွာ ဖန်တီးထားသည်။ ထပ်ကာထပ်ကာဖြစ်သောတီးလုံးများကို အသုံးပြုထားသည်။ drum သမားသည် metal ကဲ့သို့ ရှုပ်ထွေးသော pattern များ ဖန်တီးရန် အမြန်နှုန်း၊ အဆက်အစပ်ရှိခြင်း၊ ဖျတ်လက်သွက်လက်ခြင်းတို့လိုအပ်သည်။
Metal drum တီးသည့် နည်းပညာမှာ cymbal choke ဖြစ်ပြီး cymbal ကို ရိုက်ခတ်ခြင်းများပါ၀င်ပြီး ချက်ချင်းဆိုသလို တိတ်ဆတ်စေသည်။ metal drum rock ဂီတ၏ အခြားပုံစံတွေထက် ပို၍ကြီးမားသည်။ Jimi Hendrix, Cream နှင့် The Who တို့သည် အစောပိုင်း heavy metal ဖျော်ဖြေတင်
ဆက်သူများဖြစ်သည်။
▲==Rhythm and Tempo==
Metal သီချင်းများတွင် rhythm သည် လေးနက်သည်။ အပြန်အလှန် သုံးသပ်ထားသည့် အားစိုက်ခြင်းများဖြစ်သည်။ heavy metal သီချင်းများတွင် 8th (သို့) 16th note များပါရှိသည်။ rhythmi ပုံသဏ္ဍများမှာ staccato ဖြင့် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်ထားပြီး palm-mute နည်းပညာများကို အသုံးပြုထားသည်။ rhythmic အပုဒ်များမှာ ထူးခြားပြီး jerk texture များပါ၀င်သည်။ melodic figure များမှာ riff ဟုခေါ်သည်။ thematichook တည်ထောင်ရန် ကူညီပေးသည်။ heavy metal သီချင်းများမှာ ရှည်လျားသော rhythmic figure များ၊ whole note (သို့) slow-tempo power ballad များထဲတွင် dotted quarter note-length chord များဖြင့် တည်ဆောက်ထားသည်။ အစောပိုင်း heavy metal ဂီတမှ tempo သည် နှေးကွေးလေးလံသည်။ ၁၉၇၀ နောက်ပိုင်းတွင် metal တီးဝိုင်းများသည် ကျယ်ပြန်သော tempo များအသုံးပြုလာကြသည်။ ၂၀၀၀ ဆယ်စုနှစ်တွင် slow ballad tempoများ၊ metal tempoများ စီစဉ်ထားရာမှ ပြင်းထန်၍ မြန်ဆန်သော blast beat tempoများ(quarter note – 350 beat per minute)များရရန် ပြောင်းလဲလာကြသည်။ ဤအမျိုးအစား လက္ခဏာတစ်မျိုးမှာ guitar power chord ကို သုံးထားခြင်းဖြစ်သည်။ နည်းပညာအရ power chord သည် ရိုးရှင်းလှသည်။ အခြေခံတွင် octave ပေါင်းထည့်ထားသော်လည်း အချက်အချာကျသော interval တစ်ခုပါ၀င်သည်။ များသောအားဖြင့် perfect fith ဖြစ်သည်။
perfect fifth interval သည် power chord အတွက် အများဆုံးအခြေခံဖြစ်သော်လည်း power chord များမှာ ကွဲပြားသော interval များတွင် အခြေခံ ၍ minor third, major third, perfect fourth, diminished fith, သို့မဟုတ် minor sixth ဟူ ၍ရှိသည်။ power chord များသည် fretboard ပေါ်တွင် လူးလားပြန်ခတ်တီးခတ်ကြသည်။
▲==Tupical Harmonic Structures==
heavy metal သည် modal scale progression, tritone နှင့် chromatic progression စည်းဝါးကိုက်သည့် လက္ခဏာသုံးခုနှင့် အတူ riffများပေါ်တွင် အခြေခံ၍ ဖန်တီးထားသည်။ pedal point များကို အသုံးပြုထားသည်။ heavy metalသည် modal scale များကို ဂရုစိုက်၍ အသုံးပြုထားသည်။ အထူးသဖြင့် Aedian နှင့် Phrygian mode များဖြစ်သည်။ modal chord progression များ l-Vl-Vll, l-Vl-lV-Vllနှင့် Phrygian progressionများကို ပေါင်းစပ်ထားပြီး l နှင့် bll (l-bll-l, l-bll-lll (သို့) l-bll-Vll ) ကြား ၌ အဓိပ္ပါယ်ခြင်း သက်ရောက်စေသည်။ တောင့်တင်းသော အသံများဖြစ်သည့် chromaticနှင့် tritone များကို metal chord progression များထဲတွင် ဆက်သွယ် ၍အသုံးပြုထားသည်။ triton, interval spanning three whole toneများ cနှင့် F#တို ့ဖြစ်ပြီး အလယ်ခေတ်အေဒီမှ
ဓဓ္မဆရာသီချင်းဆိုပုံထဲမှ Forbidden dissonance ဖြစ်သည်။ ဘုန်းတော်ကြီးများကို diabolus in musica “ the devil in music” ဆီသို့ဦးဆောင်လမ်းပြနိုင်ခဲ့သည်။
heavy metal သီချင်းများသည် harmonic basis ကဲ့သို့ pedal point များကို ကျယ်ပြန့်စွာ အသုံးပြုထားသည်။ pedal pointသည် အကျိုးပြုသော tone များဖြစ်ပြီး bass range ထဲတွင် ပါရှိသည်။
စာရေးဆရာ Robert Walser က blues နှင့် R&Bနှင့် ယှဉ်လျက် heavy metal ပေါ်တွင် ကွဲပြားသော ဂီတပုံစံများစုဝေးထားသည့် classical ဂီတသည် အစောပိုင်းရက်များတွင် လွှမ်းမိုးခဲ့သည် ဟုဆိုသည်။ metalဂီတာ player များသည် classical ဂီတကို လည်း လေ့လာခဲ့ရသည်ဟုဆိုသည်။ Grove Music Online အတွက် walserရေးထားသည့် ဆောင်းပါးတွင် ၁၈ရာစု European Modelမှ chord progression သင့်တော်ကိုက်ညီအောင်ပြုလုပ်လေ့ကျင့်ထားသည်။ believer တီးဝိုင်းမှ Kurt Bachmannက metalနှင့် classicalကို အတူတကွ ကိုက်ညီအောင်လုပ်ထားသည်။ classicalနှင့် metal တို့သည် အများအားဖြင့်ခံစားမှု၊ texture နှင့် တီထွင်နိုင်မှုတို့ပါရှိသည်။
classical နှင့် metalသည် ကွဲပြားသော ဓလေ့နှင့် လေ့ကျင်မှုများခိုင်မြဲသည်။ classical သည်art music traditionနှင့် metal သည် popular music tradition မှ ဖြစ်သည်။ ဂီတဗေဒပညာရှင် Nicolas Cook နှင့် Nicola Dibben က လူကြိုက်များသည် ဂီတကို ခွဲခြားခြင်းသည် art tradition လွှမ်းမိုးမှုကို ဖော်ထုတ်ခြင်းလည်းဖြစ်သည် ဟုဆိုသည်။ Walseသည် စိတ်ကူးစိတ်သန်းနှင့်အတူ heavy metal ကို ၁၉ရာစု romanticismမှ ဖျော်ဖြေလေ့ကျင့်မှုများကို လေ့ကျင့်ခဲ့သည်။ ဘယ်လိုပဲဖြစ်
ဖြစ် blues, rock, heavy metal rap (သို့) dance ဂီတတို့အရင်းခံအားဖြင့် art ဂီတနှင့် ဆက်စပ်လျက်ရှိသည်မျာ လုံးဝမှားသည်ဟုဆို နိုင်သည်။
[[Category:ဂီတအမျိုးအစားများ]]
| |||